Мы хотим, чтобы наши дети понимали, откуда они родом, что в их жизни есть вещи, которыми они могут гордиться. Но мы часто забываем, что самое лучшее место, где даже без слов, а просто любовью к своему делу воспитывается то, что потом становится патриотизмом, любовью к Родине – это мастерские, это место, где работают мастера.

Я уверена, что сейчас даже те нижегородцы, которые мало знают о хохломе, гордятся тем, что президент посетил Центр народных промыслов в Артеке и увидел, как мы сохраняем и развиваем этот промысел, как передаем эти традиции молодым гражданам нашей страны.

Нужно, чтобы как можно больше детей побывало рядом с нашими мастерами, попробовало поставить руку на замечательном хохломском узоре. Мне кажется, что даже столь модные сегодня занятия каллиграфией не дают такого заряда радости и силы, как традиционный хохломской рисунок.

Нужно не столько даже вовлечь как можно больше людей в занятие хохломской росписью, сколько дать возможность каждому почувствовать эту удивительную силу нашей с вами настоящей хохломы, выполненной мастером не с целью для массового производства, а для того, чтобы выразить свое отношение к природе, к искусству, к жизни. Самое главное – что является источником художественного промысла и кто передает эту традицию. И если источником является окружающий нас мир, то знакомить человека с хохломой должен мастер, человек, который не просто знает, а чувствует, как должны сочетаться линии, как должны ложиться краски, как все это должно соотноситься с предметом, на который наносится роспись и с сюжетом рисунка. Мастер, который знает и чувствует саму природу промысла, это лучший воспитатель и для взрослых и для детей.

Уже второй созыв Законодательного собрания мы, депутаты, обсуждаем не только необходимость поддержки, но и прорабатываем ее формы.

Я очень рада, что наконец-то зазвучали имена мастеров, что они получают и награды, и признания. Это очень важно. Я всегда говорила, что сколько бы мы ни выделяли бюджетных средств, на всех их может не хватить.

Нужна поддержка в первую очередь талантливых мастеров, поддержка школ, мастерских, где бы занимались будущие художники. Ведь сохранение промысла – это не только сохранение предприятий (хотя это очень важно, потому что это профессия), но это и сохранение интереса, и это то, что наиболее часто обсуждается на наших заседаниях. Потому что от интереса, который мы сегодня сможем воспитать в наших детях, будет зависеть судьба всего промысла завтра – у выросших из этих ребят мастеров будет фантазия, чтобы расписать мебель, создать украшение, придумать новый узор. И этот интерес в результате позволит механизму промысла давать людям работу, привлекать в профессию новых мастеров.

Надо запустить этот цикл, который позволит молодым людям, приходящим в промысел, понять, что у них будет работа завтра и послезавтра, и что она будет современной и востребованной, что они смогут участвовать в выставках, создавать новые коллекции, основываясь на базовых ценностях промысла.